Pantalla Pinamar 2010 terminó y, además de dejarnos muy buenos recuerdos, nos dejó un puñado de buenas películas. Una vez más, la ajustada organización y el profesionalismo del equipo de prensa encabezado por Martín Eichelbaum y Eloísa Ibarrola, hicieron que la estadía de los periodistas en Pinamar fuera un placer de principio a fin. A todos los que vieron las fotos de cenas, fiestas y paseos en la playa en Facebook, les aclaro que (también) trabajamos mucho. La agenda de actividades comenzaba a las 10 de la mañana con conferencias de prensa hasta pasado el mediodía, y volvía a arrancar a las 15hs con películas en las salas Bahía y Pinamar hasta pasada la medianoche.

Entre las visitas internacionales que tuve oportunidad de ver pasar por el salón del Hotel Reviens, estuvieron Cuca Escribano (actriz de la española Regreso a Hansala); el francés ("de apellido impronunciable", Paraná dixit) Louis Do de Lencquesaing, actor de El padre de mis hijos de Mia Hansen-Love (que estrenará pronto Distribution Company), y la estrella indiscutida del festival: Pablo Pineda (foto), el actor de Yo, también de Alvaro Pastor y Antonio Naharro. El español se dio el lujo de hacer chistes sobre la Concha de Plata al Mejor Actor que le ganó a Ricardo Darín, y dio muestras de una gran lucidez y un humor encantador. Su film cerró la edición 2010 de Pantalla Pinamar. Otras delegaciones internacionales fueron las de las cinematografías invitadas: la griega (cuya fiesta será recordada por mucho tiempo) y la armenia.

El hecho de llegar a Pinamar para la segunda mitad del festival, hizo que me perdiera de algunas películas que tenía muchas ganas de ver, como Vikingo de José Campusano. Pero tuve la oportunidad de ver algunas que resultaron hallazgos, y otras que fueron confirmaciones. Entre las películas nacionales que vi se destaca Aguas verdes, de Mariano de Rosa, que fue estrenada en el Forum de Berlín 2009. Se trata de una comedia que se corre del humor complaciente para explorar un humor agudo y sarcástico. Uno de los grandes aciertos de la película es haber elegido el punto del vista del protagonista (Alejandro Fiore), un hombre obsesivo que emprende unas vacaciones a la playa junto a su familia y comienza a encerrarse en una espiral de paranoia. Con una estética setentosa, esta comedia ácida logra sus mejores momentos en la segunda mitad, cuando uno logra conectar con el juego y el tono que el director propone. Más allá de algunas desprolijidades técnicas, esta película tiene un guión sólido y unas actuaciones destacables. Aguas verdes tiene producción de Rizoma Films, se estrena en cines en abril, y creo que va a tener sus detractores y sus fans.

Una de las confirmaciones dentro del panorama nacional fue El hombre de al lado, de Cohn-Duprat. La vi en el Festival de Mar del Plata, y en Pinamar comprobé que es una película que crea un consenso absoluto entre público y crítica. No me crucé a nadie al que no le gustara. Lo cierto es que esta película es una pequeña joyita, que marca una gran maduración en la dupla de directores después de El artista (como ya lo dije en este blog). El guión, la puesta en escena y las actuaciones son ajustadísimas, y creo que tendrá mucho éxito en su estreno comercial.

Dentro de los films internacionales que vi, Gigante de Adrián Biniez, fue también una confirmación. La película que ganó el premio Alfred Bauer a la innovación en el Festival de Berlín, no sólo no decepcionó sino que me confirmó lo interesante de la movida uruguaya que encarna el grupo creativo alrededor de la productora Control Z. Recordé a Hiroshima, la película de Pablo Stoll que me interesó y que vi en el pasado Festival de Mar del Plata, y encontré puntos en común con ella. De todos modos me parece que Gigante tiene un humor y un ritmo difícil de asimilar para el gran público; creo que tendrá un estreno acotado y un éxito reducido a un pequeño público.

Otros films internacionales que me gustaron fue la exquisita Singularidades de una muchacha rubia, del maestro Manoel de Oliveira (un cuento moral perfecto de 69 minutos); Borders del director armenio Harutyun Khachatryan (una alegoría sobre la masacre de Armenia, de una belleza y ascetismo formal subyugante que se verá en la sección Trayectorias del Bafici), y Regreso a Hansala de la española Chus Gutiérrez (un drama social que intenta devolverle la identidad y la historia a un grupo de africanos muertos en el naufragio de una patera al sur de España).

Una película homenaje que resultó un descubrimiento para mi fue La patota de Daniel Tinayre (1960), protagonizada por Mirtha Legrand. Tiene una fotografía maravillosa, y una puesta de escena y una historia muy osadas para la época. La señora estuvo presente en la proyección, y se emocionó hasta las lágrimas (sin perder la elegancia, claro).

A la hora de los premios, hubo gran consenso acerca de las películas. El pino de oro fue para...El secreto de sus ojos; el pino de plata para Vikingo; y el pino de bronce fue para la apacible, bella, amable, querida y... entrañable (adjetivación á la Morelli) La Tigra, Chaco.

Una nueva edición de Pinamar terminó, pero la realización de la séptima edición ya fue confirmada, en un momento ya clásico de la clausura, por la presidenta del INCAA Liliana Mazure. Según la organización unas 25.000 personas asistieron a las funciones de Pantalla Pinamar, y las distribuidoras argentinas y los servicios culturales de las embajadas -pilares fundamentales del festival- siguen apoyándolo. La organización fue impecable, y la experiencia fue placentera y estimulante. Lo que quizás resta plantearse acerca de Pinamar es cuáles serían los desafíos más ambiciosos a los que pueda lanzarse, dada su propia naturaleza. ¿Cómo llegar a más público? ¿Cómo sumar pantallas? ¿Cómo multiplicar las estéticas? ¿Cómo crecer?. CS

Gracias a Martín Eichelbaum, Eloísa Ibarrola y equipo de prensa; a Giovanni Sacheto por las fotos.